Comparativa
Cómo usar Seedance 2.5: un personaje, tres modelos, los mismos prompts, y cómo escribirlos
Seedance 2.5 es el modelo de video de ByteDance: en Sky Studio genera de 4 a 30 segundos por clip, hasta 1080p, con hasta 30 imágenes, 10 videos y 10 audios de referencia. Creamos un personaje 3D en la página de Personajes y dimos su retrato, frente, perfil y espalda a Seedance 2.5, Seedance 2.0 Pro y MiniMax H3 con el mismo prompt, una toma cada uno. Los tres mantuvieron al personaje en cada plano y dijeron «It works. It finally works.» palabra por palabra; Seedance 2.5 añadió una música que nadie pidió. El video de referencia funciona en los tres: con el primer clip como video 1 y la orden de cambiar solo el pelo, los tres repitieron cámara, acción y luz con una melena cobriza.
Esta página la escribió Sky Studio, que es una de las herramientas que aparecen en ella. Lo que esta página dice de otras herramientas corresponde a octubre de 2026.
| Concepto | Seedance 2.5 | Seedance 2.0 Pro | MiniMax H3 |
|---|---|---|---|
| Desarrollador | ByteDance | ByteDance | MiniMax |
| Duración por generación | 4–30 segundos, enteros | 4–15 segundos, enteros | 5–15 segundos, enteros |
| Resolución | 480p, 720p, 1080p | 480p, 720p, 1080p | 480p, 768p; en modo multimodal también 2K y 4K |
| Formato | 16:9, 9:16, 21:9, 4:3, 1:1, 3:4 y «Adaptativo» | 16:9, 9:16, 21:9 | 16:9, 9:16, 21:9, 4:3, 1:1, 3:4 |
| Sonido | Se puede activar o desactivar, con diálogo | Se puede activar o desactivar, con diálogo | Se genera siempre, sin interruptor |
| Entradas | Texto, primer y último fotograma, imágenes, videos y audios de referencia | Texto, primer y último fotograma, imágenes, videos y audios de referencia | Texto, primer y último fotograma, imágenes, videos y audios de referencia |
| Límite de referencias | 30 imágenes, 10 videos, 10 audios, 50 archivos en total | 9 imágenes, 3 videos, 3 audios, 12 archivos en total | 9 imágenes, 3 videos, 3 audios, 12 archivos en total |
| Punto fuerte en estas pruebas | Hasta 30 segundos y más referencias (10 videos y 10 audios) | Cámara y expresiones más atrevidas, diálogo exacto sin música añadida | El más rápido, mismo reconocimiento del personaje, el sonido más limpio |
Cómo probamos
Primero generamos en la página de Personajes de Sky Studio un personaje de estilo animación 3D a partir de una descripción en inglés. La página recorta automáticamente el frente, el perfil y la espalda y genera un retrato. Después, en el modo multimodal de video del espacio de trabajo, pasamos esas cuatro imágenes como image 1 a image 4 en este orden (retrato, frente, perfil, espalda) y pedimos a los tres modelos el mismo prompt en inglés, una generación cada uno, en 16:9.
- Primer plano con diálogo: habla, expresión y luz. Seedance 2.5 y Seedance 2.0 Pro a 720p, 5 segundos, sonido activado; MiniMax H3 a 768p, 5 segundos (su sonido se genera siempre, no hay interruptor).
- Caminata por el mercado: movimiento de cuerpo entero, cámara en travelling y un secundario. Los tres a 480p; los dos Seedance 4 segundos, MiniMax H3 su mínimo de 5.
- Cambio de peinado con video de referencia: edición usando el video de referencia como base. Los tres reciben solo el primer clip del taller como video 1, sin imágenes del personaje, a 480p; los dos Seedance 4 segundos sin sonido, MiniMax H3 su mínimo de 5.
Cada modelo generó cada prompt una sola vez. Lo que ves son los clips originales, sin selección ni edición. En la web los clips de 720p o más se reproducen comprimidos a 720p; los de 480p se dejan como están.
Paso 1: crea primero un personaje en la página de Personajes
La clave de un personaje consistente no está en el modelo de video sino en las referencias: cuatro imágenes del mismo personaje desde distintos ángulos son mucho más estables que una sola. Para eso existe la página de Personajes de Sky Studio: escribes una descripción, eliges un modelo de imagen, y primero genera una hoja de diseño con cuatro vistas, la recorta automáticamente en frente, perfil y espalda, y por último genera un retrato a partir del frente.
El personaje de este artículo es Maya, una joven inventora de estilo animación 3D, generada con Nano Banana 2 a 2K con la descripción de abajo. El estilo sigue a tu texto: si escribes «película de animación» sale animación, si escribes «acuarela» sale acuarela, y si no escribes nada tiende a la foto realista.
Elegimos a propósito un estilo de animación y no una persona real: el proveedor de la familia Seedance revisa si las referencias contienen el rostro de una persona real y, si lo detecta, rechaza la generación (ver las preguntas al final). Un personaje animado no tiene ese límite y sus cuatro imágenes se pueden usar directamente.
3D animated feature film style, stylized cartoon character, not photorealistic: a young woman inventor in her mid-twenties with clearly exaggerated animation proportions, a slightly oversized head, big round expressive green eyes, a small button nose, soft rounded cheeks with freckles, smooth stylized skin shading. Short messy teal-blue bob haircut with a pair of brass welding goggles pushed up on her head. She wears a mustard-yellow work jumpsuit with the sleeves rolled up over a navy-and-white striped shirt, a small leather tool belt, and scuffed brown boots. Friendly confident expression. Clean soft studio lighting.
Estilo de película de animación 3D, personaje de dibujos estilizado, no fotorrealista: una joven inventora de unos veinticinco años con proporciones de animación claramente exageradas, cabeza algo grande, ojos verdes grandes, redondos y expresivos, nariz pequeña, mejillas suaves y redondeadas con pecas, piel lisa y estilizada. Pelo corto y despeinado azul verdoso con unas gafas de soldar de latón subidas sobre la cabeza. Lleva un mono de trabajo amarillo mostaza con las mangas remangadas sobre una camiseta de rayas azul marino y blancas, un pequeño cinturón de herramientas de cuero y botas marrones desgastadas. Expresión amable y segura. Iluminación de estudio limpia y suave.
Prueba 1: primer plano con diálogo (habla, expresión y luz)
Los tres modelos siguieron la acción del prompt: miran el pequeño artilugio de latón, levantan la vista y hablan sonriendo. Pelo, gafas, pecas, mono y camiseta de rayas coinciden con las imágenes del personaje en los tres clips.
- Seedance 2.5: la cámara se acerca despacio, ella levanta la vista hacia los 2,5 segundos, la boca sigue la frase y al final sonríe de oreja a oreja. La lámpara cálida y la luz azul de la ventana se reparten las dos mitades de la cara, como pedía el prompt. La frase es exacta, una sola voz femenina. Pero añadió por su cuenta una música orquestal durante todo el clip, que el prompt no pedía; el reloj y el zumbido del artilugio que sí pedía no se oyeron en ninguna de las dos escuchas.
- Seedance 2.0 Pro: el acercamiento más fuerte, termina en un primerísimo plano de la cara. Levanta la vista antes, cejas y sonrisa son las más exageradas, y la ventana queda en bokeh azul. Frase exacta, con una inspiración de emoción antes de hablar, sin música.
- MiniMax H3: al levantar la vista abre la boca sorprendida y al final acerca el artilugio a la cámara. El acercamiento es muy leve, la lámpara cálida, la ventana con luz de luna. Frase exacta, una inspiración antes de hablar, sin música.
Prompt: “Cinematic close-up of @image 1, the same character as @image 2, @image 3 and @image 4, at her cluttered workshop bench late at night. A warm desk lamp lights one side of her face, cool blue moonlight from a window lights the other. Slow push-in. She looks up from the small brass gadget in her hands, grins and says: "It works. It finally works." 3D animated feature film look, shallow depth of field, soft stylized skin shading. Ambient sound: a ticking clock, the gadget whirring softly.”
Cinematic close-up of @image 1, the same character as @image 2, @image 3 and @image 4, at her cluttered workshop bench late at night. A warm desk lamp lights one side of her face, cool blue moonlight from a window lights the other. Slow push-in. She looks up from the small brass gadget in her hands, grins and says: "It works. It finally works." 3D animated feature film look, shallow depth of field, soft stylized skin shading. Ambient sound: a ticking clock, the gadget whirring softly.
Primer plano cinematográfico de @image 1, el mismo personaje que @image 2, @image 3 y @image 4, en su desordenada mesa de taller a altas horas de la noche. Una lámpara de escritorio cálida ilumina un lado de su cara, la fría luz de luna azul de una ventana ilumina el otro. Lento acercamiento. Levanta la vista del pequeño artilugio de latón que tiene en las manos, sonríe y dice: «It works. It finally works.» (Funciona. Por fin funciona.) Estilo de película de animación 3D, poca profundidad de campo, piel suave y estilizada. Sonido ambiente: el tictac de un reloj, el artilugio zumbando suavemente.
Prueba 2: caminata por el mercado (cuerpo entero, travelling y un secundario)
En los tres clips ella camina hacia la cámara, la cámara retrocede a su paso, hay un pajarito de latón a su lado y detrás los puestos de un mercado al sol. Los tres reconocieron al personaje. La diferencia está en el encuadre y la luz.
- Seedance 2.5: plano medio largo, el pájaro flota a su izquierda, el sol cae desde arriba y los vendedores del fondo se mueven. El sonido son sobre todo pasos con ritmo claro; del fondo una escucha oyó voces y la otra una melodía alegre, y ninguna oyó el canto mecánico del pájaro.
- Seedance 2.0 Pro: el más cercano al «plano general» del prompt, cuerpo entero, el pájaro vuela a la derecha y cruza por encima de su cabeza, con un fuerte destello a contraluz. Es el clip más ruidoso, con un fondo bullicioso; una escucha oyó agua de fuente y la otra pasos, y ninguna oyó al pájaro.
- MiniMax H3: el encuadre más cerrado, de cintura para arriba, el pájaro aletea a la izquierda, contraluz con destellos y un mercado de tonos cálidos. El sonido es muy bajo, solo pasos, sin voces de mercado ni canto de pájaro.
Prompt: “Wide cinematic shot of @image 1, the same character as @image 2, @image 3 and @image 4, walking toward the camera through a sunlit cobblestone market street in the morning, goggles on her head, tool belt bouncing at her hip, a small brass clockwork bird hovering beside her. Slow tracking shot moving backward at her pace, warm golden light, gentle lens flare, 3D animated feature film look. Ambient sound: market chatter, the bird's soft mechanical chirps.”
Wide cinematic shot of @image 1, the same character as @image 2, @image 3 and @image 4, walking toward the camera through a sunlit cobblestone market street in the morning, goggles on her head, tool belt bouncing at her hip, a small brass clockwork bird hovering beside her. Slow tracking shot moving backward at her pace, warm golden light, gentle lens flare, 3D animated feature film look. Ambient sound: market chatter, the bird's soft mechanical chirps.
Plano general cinematográfico de @image 1, el mismo personaje que @image 2, @image 3 y @image 4, caminando hacia la cámara por una calle de mercado adoquinada bañada por el sol de la mañana, con las gafas en la cabeza, el cinturón de herramientas rebotando en la cadera y un pequeño pájaro mecánico de latón flotando a su lado. Lento travelling hacia atrás a su ritmo, luz dorada cálida, suave destello de lente, estilo de película de animación 3D. Sonido ambiente: el bullicio del mercado, los suaves trinos mecánicos del pájaro.
Prueba 3: cambio de peinado con video de referencia (el clip no cambia, solo el pelo)
Los tres modelos aceptan videos de referencia: das un video existente como video 1 y explicas en el texto la relación entre el nuevo plano y la referencia. Seedance 2.5 admite hasta 10, Seedance 2.0 Pro y MiniMax H3 hasta 3. El uso más claro es tratarlo como una «edición de video»: el clip original no cambia, solo cambias una cosa. Tomamos el primer clip del taller a 480p (ella mira el artilugio, cierra un momento los ojos, levanta la vista y sonríe) como video 1, esta vez sin imágenes del personaje, y pedimos solo con texto: cámara, acción, luz y tiempos iguales, y cambiar el pelo corto azul verdoso por una melena cobriza ondulada hasta los hombros.
Los tres lo consiguieron: el pelo pasa a ser una melena cobriza ondulada, las gafas, el mono y la camiseta de rayas siguen ahí, y el acercamiento, la mirada al artilugio, el parpadeo y la sonrisa coinciden con el original casi fotograma a fotograma. Las diferencias están en el fondo: Seedance 2.5 pinta la ventana de la derecha más luminosa y añade siluetas azules fuera; Seedance 2.0 Pro y MiniMax H3 mantienen la pared de engranajes del original.
Dos consejos: escribe solo lo que quieres cambiar y di que el resto «es igual que el original», y el modelo usará el video de referencia como base; y no añadas a la vez las imágenes del personaje, porque devolverían el pelo a su color original. Con un video de referencia, Seedance bloquea el formato en «Adaptativo» y la salida sigue el formato de la referencia, por eso estos dos clips también son 16:9; MiniMax H3 deja elegir el formato aunque haya video de referencia.
Prompt: “Recreate @video 1 shot for shot: the same workshop, the same warm desk lamp and cool window light, the same camera push-in, the same timing and the same expression as she looks up from the brass gadget and smiles. Change only her hair: long wavy copper-red hair falling past her shoulders instead of the short teal bob. Keep the brass goggles on her head, the mustard jumpsuit and the striped shirt. 3D animated feature film look.”
Recreate @video 1 shot for shot: the same workshop, the same warm desk lamp and cool window light, the same camera push-in, the same timing and the same expression as she looks up from the brass gadget and smiles. Change only her hair: long wavy copper-red hair falling past her shoulders instead of the short teal bob. Keep the brass goggles on her head, the mustard jumpsuit and the striped shirt. 3D animated feature film look.
Recrea @video 1 plano por plano: el mismo taller, la misma lámpara cálida y la misma luz fría de la ventana, el mismo acercamiento de cámara, los mismos tiempos y la misma expresión cuando levanta la vista del artilugio de latón y sonríe. Cambia solo su pelo: una melena cobriza larga y ondulada que cae más allá de los hombros en lugar del bob corto azul verdoso. Mantén las gafas de latón sobre su cabeza, el mono mostaza y la camiseta de rayas. Estilo de película de animación 3D.
| Plano | Seedance 2.5 | Seedance 2.0 Pro | MiniMax H3 |
|---|---|---|---|
| Primer plano con diálogo | Frase exacta; acercamiento medio; añadió música por su cuenta | Frase exacta; el acercamiento más fuerte y la expresión más exagerada | Frase exacta; el acercamiento más leve, acerca el artilugio a la cámara al final |
| Caminata por el mercado | Plano medio largo, el pájaro flota a la izquierda | Plano general de cuerpo entero, el pájaro cruza por encima | Plano medio de cintura para arriba, destellos a contraluz |
| Cambio de peinado con video de referencia | Pelo cambiado, acción y luz iguales; ventana más luminosa | Pelo cambiado; acción, luz y fondo iguales | Pelo cambiado; acción, luz y fondo iguales |
| Consistencia del personaje | Reconoce las cuatro imágenes | Reconoce las cuatro imágenes | Reconoce las cuatro imágenes |
Cómo escribir prompts para Seedance 2.5
- Escribe en inglés. Los prompts de este artículo son los originales en inglés; las traducciones solo sirven para entenderlos.
- Nombra las referencias por orden: en el modo multimodal, después de subir el material o elegirlo de la biblioteca de personajes, en el prompt se nombra por orden como @image 1, @image 2, @video 1, @audio 1. Pon las cuatro imágenes del personaje juntas y escribe que «@image 1 es el mismo personaje que @image 2, @image 3 y @image 4»; el modelo las tratará como ángulos de una misma persona.
- Primero la cámara, luego el sujeto, la acción, el entorno y el estilo: primer plano o plano general, acercamiento o travelling, dilo al principio. Para un acabado de animación escribe «3D animated feature film look»; si no lo escribes, seguirá el estilo de las referencias.
- El diálogo entre comillas, precedido de quién habla y en qué tono; el sonido ambiente en otra frase que empiece por «Ambient sound:». Solo hay sonido con el interruptor activado; desactivado, la imagen es la misma pero sin audio.
- Video de referencia: pon el video existente como @video 1. Para una edición escribe «todo igual que el original, cambia solo…»; para un plano nuevo, pon la nueva acción como frase principal y di solo qué conservar de la referencia. En Seedance el formato se bloquea en «Adaptativo» y sigue al video de referencia.
- Los gestos pequeños hay que destacarlos aparte: en estas pruebas, «girarlo despacio» o «asentir una vez» salieron muy tenues en los tres modelos. Si quieres que se note, haz de ese gesto el sujeto de la frase o pide menos acciones.
- Elige la duración según la acción: 4 segundos bastan para un gesto; el diálogo necesita tiempo para decirse, y 5 segundos fueron justos para una frase corta.
Cuál elegir
- Planos largos y muchas referencias: Seedance 2.5. Hasta 30 segundos por clip, 30 imágenes de referencia y 10 videos y 10 audios; los otros dos llegan a 15 segundos, 9 imágenes y 3 videos y 3 audios.
- Actuación más expresiva y cámara más atrevida: en estas pruebas Seedance 2.0 Pro fue el que más se soltó en acercamiento y expresiones. Hasta 15 segundos por clip y 9 imágenes de referencia.
- Rápido y barato para probar varias versiones: MiniMax H3 fue el más rápido en entregar y reconoció igual de bien al personaje. Sirve para probar encuadre y actuación, y pasar a Seedance 2.5 para la versión final.
- Los tres aceptan las cuatro imágenes de la página de Personajes. Si dudas, genera una vez con cada uno con el mismo prompt; todo queda en tu espacio de trabajo.
Cómo hacerlo en Sky Studio
- Abre Sky Studio, ve a la página de Personajes, escribe la descripción del personaje (o sube una imagen de referencia), elige el modelo de imagen y la resolución y pulsa «Crear personaje». En unos minutos tendrás frente, perfil, espalda y retrato.
- Vuelve al espacio de trabajo, pasa a video, elige Seedance 2.5 como modelo y el modo multimodal, y añade el personaje desde la biblioteca; sus cuatro imágenes pasan a ser las referencias, en orden.
- Escribe el prompt, elige duración, resolución, formato y sonido; antes de generar verás los créditos que costará. Para comparar, genera de nuevo el mismo prompt con Seedance 2.0 Pro o MiniMax H3.
- Para continuar con el siguiente plano, añade este clip desde el espacio de trabajo como video de referencia y describe la nueva acción.
- En el lienzo cinematográfico, al montar una historia por escenas, la generación de video ofrece los mismos tres modelos y el personaje se vincula directamente a la historia.
Los pasos detallados de la página de Personajes están en Cómo crear una hoja de personaje con IA; por qué los personajes «cambian de cara» y tres formas de mantenerlos, en Personajes consistentes con IA; y la comparación de Seedance 2.0 Pro con Veo, Omni y MiniMax H3 con el mismo prompt del barco de papel, en Mejor generador de video con IA: 4 modelos.
Preguntas frecuentes
¿Qué es Seedance 2.5 y cuánto dura un clip?
Seedance 2.5 es el modelo de generación de video de ByteDance. En Sky Studio genera de 4 a 30 segundos por clip, a 480p, 720p o 1080p, en 16:9, 9:16, 21:9, 4:3, 1:1, 3:4 o «Adaptativo» (sigue a las referencias), con el sonido activable, y acepta texto, primer y último fotograma e imágenes, videos y audios de referencia.
¿Qué diferencia hay entre Seedance 2.5 y Seedance 2.0 Pro?
2.5 llega a 30 segundos por clip y 2.0 Pro a 15; 2.5 admite 30 imágenes, 10 videos y 10 audios de referencia, 2.0 Pro 9, 3 y 3; 2.5 tiene más formatos y el modo «Adaptativo». En estas pruebas ambos reconocieron al personaje: 2.0 Pro fue más atrevido en cámara y expresiones, 2.5 más estable. Los dos están en Sky Studio.
¿Por qué Seedance rechazó la foto de una persona real que subí? ¿Qué modelos aceptan personas reales?
El proveedor de Seedance 2.5 y Seedance 2.0 Pro revisa si las imágenes y videos de referencia contienen el rostro de una persona real y, si lo sospecha, rechaza la generación; Sky Studio devuelve automáticamente los créditos de ese intento. Un retrato realista generado por IA también cuenta como persona real. Dos salidas: crear un personaje animado o estilizado en la página de Personajes, como en este artículo, o cambiar a un modelo que acepte personas reales; en Sky Studio lo hacen Gemini Omni 1.1 Flash y Grok Imagine Video.
¿Cómo se usan las imágenes de referencia y cuántas admite?
En el modo multimodal de video, sube imágenes o añade un personaje de la biblioteca y nómbralas por orden en el prompt como @image 1, @image 2. Seedance 2.5 admite 30, Seedance 2.0 Pro y MiniMax H3 hasta 9. Para mantener al personaje, lo más estable es usar las cuatro imágenes de la página de Personajes juntas: retrato, frente, perfil y espalda.
¿Cómo se usa un video de referencia y por qué el formato pasa a «Adaptativo»?
Los tres modelos admiten video de referencia: Seedance 2.5 hasta 10, Seedance 2.0 Pro y MiniMax H3 hasta 3. Añade un video del espacio de trabajo o uno subido como referencia, nómbralo como @video 1 en el prompt y di qué conservar, qué cambiar o qué ocurre en el nuevo plano; la prueba 3 de este artículo cambia solo el peinado y deja el resto igual. Con un video de referencia, Seedance hace que la salida siga el formato del video, por eso el selector se bloquea en «Adaptativo»; en MiniMax H3 se sigue eligiendo.
¿Seedance 2.5 genera diálogo?
Sí. Activa el sonido, escribe la frase entre comillas en el prompt, indica quién habla y en qué tono, y pon el sonido ambiente en otra frase. En estas pruebas los tres modelos dijeron la frase y la boca la acompañó; los detalles están en la prueba 1. Con el sonido desactivado la imagen es la misma, solo sin audio.
¿Cómo hago que el mismo personaje aparezca en varios planos?
Crea primero el personaje en la página de Personajes para tener frente, perfil, espalda y retrato; después adjunta esas cuatro imágenes en cada plano y escribe en el prompt que son el mismo personaje. Las tres series de este artículo se hicieron así y los tres modelos lo reconocieron. Los pasos están en «Cómo hacerlo en Sky Studio».
¿Cómo se calcula el precio?
Seedance 2.5 y Seedance 2.0 Pro se cobran por los segundos generados y la resolución: a mayor resolución, más caro cada segundo. El interruptor de sonido no cambia el precio, las imágenes y audios de referencia son gratis, y con un video de referencia también cuentan sus segundos. MiniMax H3 se cobra igualmente por segundos y resolución. Antes de cada generación, Sky Studio muestra los créditos que costará.
¿Hace falta una suscripción para usar estos modelos en Sky Studio?
No. Sky Studio no tiene suscripción: descuenta créditos por lo que generas, muestra el coste antes de generar, y los créditos no se reinician a fin de mes ni caducan.
¿Puedo usar los videos comercialmente? ¿Se usan mis materiales para entrenar?
Según los términos de servicio de Sky Studio, los resultados son tuyos (salvo los derechos de los proveedores de modelos y de terceros). Debes asegurarte de tener derecho a usar las personas, marcas y obras que aparecen en tus prompts y referencias. No usamos el material que subes ni lo que generas para entrenar modelos de IA.